Музей орсе в париже

Как добраться

По городу можно передвигаться на метро, ближайшая к музею станция Solférino линия М12. Если человек приехал в Париж в первый раз, то ориентироваться можно бульвару Сен-Жермен, в его средней части находится интересующее туристов здание. Помимо метро до места можно добраться и на автобусе номера: 24, 63, 68, 73, 83, 84, 94. Самым простым способом, которым можно добраться — это вызвать такси, но по стоимости обойдется дороже. Адрес: 62, rue de Lille. Можно доехать и на арендованном автомобиле. В этом поможет карта проезда. Рядом с музеем расположена удобная парковка, машина останется под присмотром.

Карта проезда

Картины музея Орсе (фотогалерея)

Фотогалерея картины в музее Орсе

1 of 24

Картина Э. Мане «Завтрак на траве»
Картина Э. Мане «Завтрак на траве»
«Звездная ночь над Роной»
«Звездная ночь над Роной»
Картина происхождение мира
Картина происхождение мира
Олимпия (картина Мане)
Олимпия (картина Мане)
Мать Уистлера
Мать Уистлера
Сборщицы колосьев
Сборщицы колосьев
Бал в Мулен де ла Галетт
Бал в Мулен де ла Галетт
Автопортрет
Автопортрет
Анжелюс
Анжелюс
Игроки в карты
Игроки в карты
Поле маков у Аржантёя
Поле маков у Аржантёя
Забавы
Забавы
Сорока
Сорока
Спальня в Арле
Спальня в Арле
Мастерская художника
Мастерская художника
Портрет семьи Беллелли
Портрет семьи Беллелли
Мост Чаринг Кросс
Мост Чаринг Кросс
Церковь в Овере
Церковь в Овере
Роскошь, покой и наслаждение
Роскошь, покой и наслаждение
Натюрморт с луковицами
Натюрморт с луковицами
Вокзал Сен-Лазар
Вокзал Сен-Лазар
Абсент
Абсент
Балкон
Балкон
Портрет Эжена Боша
Портрет Эжена Боша

Следуя далее, вы попадете под влияние картин с разным настроением и характерами, присущих Мане, Редону, Сезанну, Модриану. Завершают путешествие по уровню Синьяк, потрясающая картина «Заклинательница змей» Руссо, работы Гогена, небезызвестное полотно Сёра «Цирк». Изюминкой же галереи можно назвать большой портрет Оскара Уальда кисти Тулуз-Лотрека в стиле легкой карикатуры.

От резиденции королей до музея

Прежде в Лувре проживали французские короли. Каждый из них внес свою лепту в возведение этого великолепного дворца, которое длилось в общей сложности тысячу лет, а также определял его дальнейшую роль, наделяя определенными функциями. Вот основные вехи становления будущего музея.

1190 год. Была построена так называемая Большая башня Лувра. Понятно, что это еще не был дворец в современном понимании, а всего лишь замок-крепость. Возвел же его тогдашний монарх Филипп II Август, известный по прозвищу Кривой, и приходившийся сыном Людовику VII Молодому. В ту пору здание имело военно-стратегическое значение. Его и построили в таком месте, чтобы можно было обозревать низовья Сены, использовавшиеся викингами для набегов.

1317 год. Лувр впервые обретает статус королевской резиденции. И всё благодаря королю Карлу V Мудрому. Происходит это после знаменательного исторического события – передачи Мальтийскому ордену имущества духовно-рыцарского ордена Тамплиеров. Тогда же в Лувр была перенесена казна королевства.

1528 год. Большая башня Лувра теряет свое первоначальное стратегическое значение. Король Франциск I Валуа отдает приказ разрушить ее как устаревший объект.

1546 год. После разрушения башни Его величество задумался о дальнейшей судьбе Лувра. И решил превратить бывшую крепость в роскошную королевскую резиденцию. Жаль, что сам Франциск I не увидел дальнейшего хода строительства: через год он умер. Работы, начатые архитектором Пьером Леско, были продолжены уже при Генрихе II и Карле IX. В это время к основному зданию были пристроены два новых крыла.

1594 год. Королю Генриху IV Наварсскому (Бурбону) приходит в голову замечательная идея объединить в единый дворцово-парковый комплекс Лувр и Тюильри – дворец, построенный в 1564 году по инициативе вдовствующей королевы Екатерины Медичи. Создание квадратного двора Лувра заслуга архитекторов Лемерсье.

1610-1715 годы. В эпоху Людовика XIII и потом его сына Людовика XIV масштабы дворца были увеличены в четыре раза. В бытность последнего Лувр и Тюильри соединил переход. Такие художники как Романелли, Пуссен и Лебрен занимались оформлением и украшением дворцового комплекса.

1667-1670 годы. Время появления Колоннады Лувра – восточного и одновременно главного фасада, выходящего на одноименную площадь. Соорудил ее архитектор Клод Перро, родной брат Шарля Перро, автора знаменитой сказки о Коте в сапогах. За основу был взят первоначальный проект Луи Лево. Колоннада протянулась на 170 метров. Вызывает неподдельное восхищение как шедевр французского классицизма.

1682 год. Работы по расширению и обустройству Лувра внезапно замораживаются. И всё потому, что Людовик XIV решает… переехать из него вместе со всем двором. В качестве новой королевской резиденции он выбирает Версальский дворец.

1700-е годы. Всё слышнее голоса тех, кто предлагает сделать из Лувра большой музей. При Людовике XV Возлюбленном появляется даже целый проект такого переустройства. Однако тому проекту не суждено было воплотиться в жизнь, так как грянула Великая Французская революция. Но музей всё же открыли для посещения, и случилось это 10 августа 1793 года, когда революция еще продолжалась.

1800-е годы. Когда после революции к власти пришел Наполеон I Бонапарт, он решил продолжить работы в Луврском дворце. Приглашенные им архитекторы Фонтен и Персье занялись сооружением северной части здания, что пролегает в направлении улицы Риволи. Но достроена она была уже в бытность Наполеона III. Тогда и было окончательно завершено сооружение Лувра. В период Первой французской империи Лувр назывался музеем Наполеона. Свой нынешний облик, хорошо знакомый миллионам туристов, будущий музей обрел после событий мая 1871 года, когда была осаждена Парижская коммуна. Тогда сгорел и дворец Тюильри.

1985-1989 годы. Президент Франсуа Миттеран, желавший видеть бывший королевский дворец самым большим музеем мира, в ознаменование 200-летия Французской революции выступил с инициативой «Большого Лувра». Идея заключалась в продлении так называемой исторической оси Парижа или Триумфального пути. Она как раз начинается от построенной в эти годы Пирамиды Лувра во дворе Наполеона и являющейся ныне главным входом в дворец-музей (автор – Йо Минг Пей). Подле расположились еще три пирамиды, но поменьше габаритами – они исполняют функции иллюминаторов. Там же, во дворе, находится каменная статуя Людовика XIV.

Экспозиция боковых крыльев

На южной стороне этажа представлены полотна живописцев Делакруа и Энгра. Их основная коллекция размещается в Лувре. Вместе с ними музей Орсе в Париже размещает и художников, которые выставлялись в салонах середины девятнадцатого века. В следующих залах размещены полотна Пювиса де Шавана, юного Дега и Гюстава Моро. В северном крыле размещаются представители Барбизонской школы с художниками-реалистами. В этих залах можно увидеть работы Коро, Домье, Милле и Курбе. В числе первых они отказались от устаревших норм и перестали изображать идеализированные сюжеты. Картина Добиньи «Снег» сильно повлияла на будущее течение импрессионизма, а работа Курбе под названием «Начало мира» шокирует посетителей откровенностью. В этой же части музея можно найти картины Мане, например, провокационное полотно «Олимпия», созданное мастером в 1863.

Музей

Эдуард Мане. Завтрак на траве

Винсент ван Гог. Звёздная ночь над Роной

Фонды музея сложились из нескольких источников:

• Депозитарий Лувра
• Галерея Жё-де-пом (скульптура)
• Люксембургский дворец
• Малый Дворец

В 1978 году было создано Государственное учреждение по преображению музея, в рамках которого была разработана активная политика приобретения как бесплатно, так и за плату. Значительная часть музейных фондов образовалась в результате дарения меценатов, а также применения французского закона о наследстве, позволяющему наследникам уплатить налог на вступление в наследство как деньгами, так и частью наследуемого имущества. Крупнейший дар со времён окончания Второй мировой войны — 600 скульптур, картин и рисунков, преимущественно группы «Наби» — музею передали в 2016 году супруги Спенсер и Марлен Хейс из Техаса (США). По условию дара их коллекция не должна быть раздроблена, поэтому для её экспонирования музей решил освободить помещения, занимаемые библиотекой и архивами.

Таким образом, пополнение коллекции Музея Орсе никогда не прекращалось, что позволило увеличить количество произведений искусств на десятки тысяч.

В настоящее время в Орсе демонстрируются работы таких мастеров, как:

• Жан Беро
• Пьер Боннар
• Эдуард-Дени Бальдюс
• Винсент Ван Гог — последние работы
• Поль Гоген
• Эдгар Дега
• Камиль Коро
• Гюстав Курбе
• Люсьен Леви-Дюрмэ
• Эдуард Мане
• Жан-Франсуа Милле
• Клод Моне
• Эдвард Мунк
• Камиль Писсарро
• Франсуа Помпон
• Огюст Ренуар
• Жорж Сёра
• Поль Синьяк
• Альфред Сислей
• Анри де Тулуз-Лотрек
• Теодор Шассерио
• Доминик Энгр

Инфраструктура Орсе

В стенах музея, помимо художественных галерей и выставочных залов, можно посетить библиотеку или книжный магазин. Отлично оснащенные лифты, доставят посетителей на любой этаж здания. Внутри помещения оборудованы специальные детские комнаты, для людей с ограниченными возможностями предусмотрены инвалидные коляски.

Отдохнуть от длительной экскурсии можно в уютном кафетерии «Кампана», расположенном на верхнем этаже музея. С его площадки открывается замечательный вид на городскую панораму. Неподалеку находится еще одно очаровательное кафе Л Урс. Оно предоставляет возможность насладиться ароматными блюдами национальной французской кухни. На среднем этаже здания располагается роскошный ресторан. Стены украшены старинными фресками и узорным орнаментом, потолок отливает позолотой. Красивая дорогая мебель, изящная посуда, приятная атмосфера, высокая кухня, тихая расслабляющая музыка – райский уголок, где можно приятно провести время. Также на территории музея сосредоточено огромное количество сувенирных магазинов.

Музей Орсе– гордость Парижа, его культурное достояние, излюбленное место ценителей живописи и скульптуры. Посетив Париж, нельзя пройти мимо этого непревзойденного шедевра архитектурного искусства.

Что посмотреть

История музейных фондов начинается с основанного в 1818 году Луи XVIII Музея Люксембурга, призванного представить на суд публики работы современников. По указу короля, по истечении десяти лет со смерти художника, чьи работы получили всемирное признание, его картины автоматически передавались в Музей Люксембурга. Позже коллекцию стали пополнять переданные в дар живописные полотна, приобретения на выставках и т. д. — и сегодня фонды насчитывают более 4000 произведений искусства.

Роскошная коллекция работ импрессионистов и постимпрессионистов — главная гордость Музея д’Орсэ. В числе шедевров — «Завтрак на траве» и «Олимпия» Эдуарда Мане, серия «Руанский собор» за авторством Клода Моне, «Бал в Мулен-де-ла-Галетт» Ренуара, «Цирк» Сера, автопортрет Ван Гога, работы Синьяка, Сислея, Тулуз-Лотрека, Дега, Коро, Курбе, Писсарро, Энгра и многих других.

Живопись — не единственное, чем можно наслаждаться в Музее д’Орсэ: коллекции скульптуры и декоративно-прикладного искусства здесь не менее выдающиеся

Непременно стоит обратить внимание на работы Родена (например, известную «Бронзовый век»), Камиллы Клодель («Зрелость») и великолепную скульптуру Дега «Маленькая танцовщица четырнадцати лет» (балерины — везде!). Собрание предметов интерьера представлено резными стенными панелями из ценных пород дерева, коллекцией посуды, витражей и мебели.

Реализм

Гюстав Курбе «Мастерская художника» 1855 год.

Направление реализм родилось в Париже на Салоне 1855 года. Реализм глазами Гюстава Курбе. На протяжении всей жизни художник отдавал предпочтение живописи основанной на наблюдении за природой без идеализации, а также на произведениях аллегорического и исторического характера. Художника интересовали только мир и общество его времени. Курбе не стеснялся изображать под предлогом абсолютной достоверности монотонность и серость сельского мира и красивые тела. Он читал, если что-то правдиво, даже если это не красиво, заслуживает чтобы быть изображенным на холсте.

История музей Орсе

В 1900 г. был построен железнодорожный вокзал, открытие которого было приурочено к проведению всемирной выставки. Он обслуживал юго-западную область Франции до 1939 года. В будущем именно это здание и стало пристанищем музея.

Когда перроны вокзала стали слишком малы для удлиненных железнодорожных составов, он использовался для обслуживания небольших поездов. Во времена второй мировой войны отдельные комнаты были заняты почтовыми службами.

После этого вокзал служил жилищем для театрального коллектива Renaud-Barrault. На его территории расположились аукционные дома, была восстановлена работа отеля Hotel Drouot, который был открыт вплоть до 1 января 1973 г.

В 1977 г. правительством было решено отвести территорию утратившего былой лоск здания вокзала под музей. На реконструкцию ушло около 10 лет, и 1 декабря 1986 прошла торжественная церемония открытия с участием главы Франции Франсуа Миттерана.

Больше чем просто коллекции

Орсэ музей в Париже – уникальное место, в стенах которого собрали коллекции из разных частей Франции и всего мира. На трех этажах расположено более 4 тысяч предметов искусства. Шедевры выдающихся творцов и полотна почти неизвестных авторов создают неповторимую атмосферу.

Первый уровень встречает скульптурами мастеров Анри Руссо, Эдуарда Мане и других. Одно из помещений отведено под работы Клода Моне. Здесь есть его знаменитые произведения «Олимпия», «Регата в Аржатей». Еще одна часть посвящена Гюставу Курбе – основоположнику реализма.

Второй уровень радует картинами представителей символизма и натурализма и шедеврами таких скульпторов, как Роден, Майоль, Бурдель

Здесь стоит остановить свое внимание на отгремевшей работе Огюста Родена «Бальзак» и на статуе танцовщицы Дега

Живопись музея д Орсэ продолжают творчество Боннара и Вюйяра, скрытые от глаз огромной скульптурой «Белый медведь» работы мастера Помпона. Коллекция заканчивается рядом работ символистов, в том числе Климта и Мунка.

Третий этаж это райское местечко для ценителей искусства и красоты. Здесь можно в полной мере насладиться работами: Клода Моне, Винсента Ван Гога и других.

Жемчужина коллекции, которую хотят увидеть все без исключения, – это «Звездная ночь над Роной» Ван Гога. Эта картина притягивает большое количество посетителей.

Невозможно пройти мимо работы Эдуарда Мане – «Завтрак на траве». Стоит только предположить, как были повергнуты в шок представители бомонда XIX века, увидевшие обнаженную даму в компании одетых джентльменов.

На первом уровне террасы, идущей вдоль Сены, расположилась преисполненная трагизма скульптурная группа «Зрелый возраст», автор которой ученица и любовница Огюста Родена Камилла Клодель. Она была создана в тот период, когда Роден ушел от нее к своей прежней влюбленной.

Как добраться

Если передвигаться по городу на метро, то ближайшая станция – Solférino линии M12. Для тех, кто первый раз посещает Париж, главная подсказка — бульвар Сен-Жермен, в западной области которого находится объект.

Также можно добраться на автобусах: 24, 63, 68, 73, 83, 84, 94.

Экскурсии и цены

Стоимость входного билета – 12 EUR. Вход свободный для несовершеннолетних и инвалидов в сопровождении.

Музей работает по следующему графику: понедельник – выходной, воскресение – 9:00-18:00, четверг – 10:00-21:45, остальные дни – 10:00-18:00.

Произведения в музее Орсе

Eugène Delacroix, The Lion Hunt, c. 1854

Gustave Courbet, The Artist’s Studio (L’Atelier du peintre): A Real Allegory of a Seven Year Phase in my Artistic and Moral Life, 1855

Jean Auguste Dominique Ingres, The Source, 1856

Jean-François Millet, The Gleaners, 1857

Édouard Manet, Olympia, 1863

Claude Monet, Le déjeuner sur l’herbe, (right section), with Gustave Courbet, 1865-1866

Paul Cézanne, Portrait of Achille Emperaire, 1868

Eugène Boudin, Bathers on the Beach at Trouville, 1869

James McNeill Whistler, Whistler’s Mother, 1871

«Происхождение мира» (фр. l’Origine du monde, 1866) — картина художника-реалиста Гюстава Курбе, которая долгое время воспринималась как художественная провокация и более 120 лет не выставлялась напоказ.

Gustave Caillebotte, Les raboteurs de parquet (The Floor Scrapers), 1875

Edgar Degas, L’Absinthe, 1876

Self-portrait (1889) by Vincent van Gogh

Vincent van Gogh, The Church at Auvers, 1890

Paul Gauguin, Tahitian Women on the Beach, 1891

Панорама

Больше чем просто музей

Орсе сегодня это не только музей в традиционном понимании. За годы своего существования он снискал славу одного их самых популярных центров культурной жизни Парижа, где любят бывать и местные жители, и многочисленные гости столицы Франции – тысячи человек каждый день. Здесь регулярно проводятся концерты и демонстрируются театральные постановки. Орсе место проведения ежегодного фестиваля, посвященного истории киноискусства. В его стенах проходят различные форумы – круглые столы и конференции, в рамках которых участники могут обменяться мнениями в свободном и непринужденном диалоге, поделиться впечатлениями от постоянной экспозиции и временных выставок.

История

История музея д’Орсе очень короткая – ему всего три десятка лет. Но события, которые предшествовали появлению выставки импрессионизма в этом месте, достаточно интересны.

На месте музея Орсе раньше был вокзал, который практически не изменился ни внешне, ни внутренне с момента постройки. Его возвели к 1900 году, когда расширяли транспортную сеть Парижа в преддверии Всемирной выставки. Вплоть до 1939 года вокзал функционировал, но развитие железнодорожного транспорта привело к появлению длинных пассажирских поездов, которые просто не помещались на короткие платформы начала XX века. Еще некоторое время здание служило как вокзал для электричек, а затем и вовсе использовалось как декорации к фильмам и в качестве офисов для театралов и аукционистов.

Здание функционирующего вокзала задолго до основания музея

В 1970 году вокзал хотели снести, но было признано, что он имеет историческую и архитектурную ценность (официально этот статус утвержден в 1978). В итоге, вокзал решили превратить в художественный музей. При чем, эта экспозиция закрывала пробел между более старыми экспонатами Лувра и современным искусством, представленным в центре Помпиду. Кроме того, большая часть коллекции Орсе посвящена именно французским художникам.

Открылся музей в декабре 1986 года на четырех этажах бывшего вокзала, расположившись в самом центре Парижа, напротив садов Тюильри на другой стороне Сены. Изначально сюда перенесли около 2000 картин и 600 скульптур, но коллекция расширилась, также в Орсе постоянно проходят и временные выставки.

Инфраструктура музея Орсе

Музей де Орсе помимо выставочных залов имеет развитую сеть дополнительных услуг: магазин-библиотеку, лифты, гардеробные, пеленальные комнаты на первом уровне, туалеты. Также тут предусмотрено все для удобства родителей с маленькими детьми и людей с ограниченными возможностями: пандусы, складные табуреты, облегченные трости-коляски для деток (другие формы не разрешены), инвалидные коляски.

Музей Орсе внутри

После долгой прогулки по огромной территории музея вам наверняка захочется перекусить и передохнуть, чтобы во время дегустации местных блюд «усвоить» полученную порцию духовной пищи. На верхнем уровне вы почувствуете себя вполне уютно в кафе Кампана (Campana) с открытой площадкой, откуда сквозь часовой диск вокзальных часов открывается великолепный вид на Монмартр. В четверг он работает 11:00-21:00, остальные дни 10:30-17:00 (понедельник выходной).

Напротив статуи «Белый медведь» Ф. Помпона, есть еще одно уютное заведение – кафе Л’Урс (L’Ours), где тоже приятно посидеть, перевести дух и перекусить недорого. Открыто оно 9:30-16:45, а по четвергам до 19:45.

Находясь на среднем ярусе, загляните в ресторан, основанный еще в 1900 году. Его интерьер богато украшен позолотой, фресками и резным орнаментом на потолке – все это исторические ценности. Посуда, на которой подаются традиционные французские блюда, тоже смотрится роскошно, при этом обслуживание не вычурное, и посетители чувствуют себя раскованно, но будьте готовы заплатить за блюдо 25-50 евро.

Время работы: четверг 11:45-14:45 и 19:00-21:30, остальные дни кроме понедельника 11:45-17:30, но при этом в период 15:30-17:30 он функционирует как чайный салон. Резервировать столики заранее нет нужды, но можно подстраховаться, позвонив по телефону: +33 (0) 1 45 49 47 03.

Покидая прекрасный музей, не хочется уходить с пустыми руками? Загляните в сувенирную лавку или магазин, и из обширного ассортимента выберите постеры, книги, диски, канцелярские принадлежности, открытки, товары для детворы и даже предметы искусства. Работают они ежедневно помимо понедельника 9:00-18:00, а по четвергам двери открыты до 21:30 (лавка до 21:00).

Сокровищница мирового значения

С первых же дней существования музей Орсе стал сокровищницей искусства мирового значения. Во многом этому поспособствовало его расположение в самом центре Парижа (VII столичный округ), да еще и на небольшом расстоянии от Лувра. Достаточно пройти по мосту на противоположный берег Сены, спуститься по набережной реки вниз по течению и дойти до сада Тюильри. Напротив него и находится этот музей изобразительных и прикладных искусств. Однако главное его достоинство, конечно же, заключается в его экспонатах. Здесь собрана одна из крупнейших в мире коллекций европейской живописи, а также скульптуры. Правда, она охватывает не самый большой по историческим меркам период (1850-1914 годы). Зато является бесценной, ведь здесь размещены экспонаты из многих известных музеев, того же Лувра. Учитывая гигантские масштабы здания и многообразие экспонатов самой различной направленности, Орсе способен удовлетворить эстетические вкусы самых даже взыскательных ценителей искусства.

Постоянная экспозиция охватывает целых три этажа. На цокольном этаже находятся центральная галерея (здесь можно увидеть скульптуру 1840-1875 годов) и примыкающие к ней боковые залы с образцами картин художников, являющихся предшественниками или современниками импрессионистов. На так называемом промежуточном этаже выставлены скульптурные работы, относящиеся ко второй половине XIX века, а также картины натуралистов и символистов и образцы декоративного искусства того периода. И, наконец, на самом верхнем этаже собраны работы ярчайших представителей импрессионизма и постимпрессионизма.

С середины позапрошлого столетия и до первой мировой войны Франция стала музой для выдающихся мастеров, работавших в разных жанрах и направлениях. Здесь творили Руссо и Гоген, Милле и Сезанн, Дега и Ренуар, Синьяк и Тулуз-Лотрек. Последний известен своими работами, изображающими жизнь знаменитого кабаре «Мулен Руж». В коллекции немало произведений декоративного искусства (стиль ар-нуво), предметов архитектуры, фотографий тех лет. Но настоящая гордость музея заключается в картинах художников-импрессионистов и постимпрессионистов, составляющих основу его коллекции.

Публика поначалу не воспринимала их работы, равно как и оба эти направления в живописи. Оно и понятно, ведь она была воспитана на классике изобразительного искусства, а тут перед глазами предстают полотна с «непонятно чем» – размытыми очертаниями изображенных объектов, какими-то цветовыми пятнами. Было от чего прийти в недоумение. Непонимание проявляли и критики. Но названные выше художники, невзирая на молву, продолжали работать и открывали одну выставку за другой. И публика не устояла перед мастерством художников, выступавших за обновленный подход к изобразительному искусству и отказ в живописи от фотографически точных рисунков (в этом и заключается смысл импрессионизма и постимпрессионизма).

Среди выставленных в Орсе картин можно увидеть «Женщину с кофейником» (автор П. Сезанн), «Наводнение в Пор-Марли» (А. Сислей), «Бал в Мулен де ла Галетт» (О. Ренуар), «Собор в Руане» и «Завтрак на траве» (Э. Мане). В Орсе также демонстрируются работы Жана Беро и Пьера Боннара, Винсента Ван Гога и Эдгара Дега, Жан-Франсуа Милле и Камиля Коро, Люсьена Леви-Дюрмэ и Жоржа Сёра, Эдварда Мунка, Доминика Энгра и Теодора Шассерио.

Кроме живописи и скульптуры в музее Орсе представлены и другие творческие направления – архитектура, музыка, фотография, опера, кино и даже мебельное искусство. Чтобы посетителям было удобнее ориентироваться, все это многообразие располагается в хронологическом порядке. Музейные критики и просто ценители искусства едины во мнении, что Орсе в своем роде уникален, поскольку охватывает исторический период, не представленный в Лувре и Центре Жоржа Помпиду. Тем самым устраняется разрыв в хронологической цепочке между двумя названными музеями.

Интересные факты о музее Орсе

1. Первым произведением искусства музея является сам музей. Прекрасный пример архитектурного стиля ар-нуво.
2. Общая площадь музея Орсе 57 400 кв.м.
3. Главный зал музея Орсе простирается на 140 метров в длину, в высоту – на 32 метра.
4. Музей Орсе часто называют дворцом импрессионизма.
5. Художники Барбизонской школы, Камиль Коро, Теодор Руссо и другие, впервые в истории Франции изображают на своих картинах пейзаж. В 1638 году при кардинале Мазарини была открыта академия изящных искусств.
6. Во время Второй Мировой войны в здании музея было почтовое отделение. А после станция стала центром размещения военнопленных.
7. Интересная особенность экспозиции заключается в расположении работ. Представьте, что вы находитесь на железнодорожных путях. На правой платформе представлены художники, которые были признаны. Они принимали участие в официальных Салонах Парижа.
8. Левая платформа — непризнанное искусство — отверженные.
9. Здесь снимали фильм Орсена Уэллса “Процесс”.
10. Здание было местом проведения аукционов и театральных представлений.
11. Величественный вход в музей должны были создать — “Врата ада”, заказанные Огюсту Родену в 1880 году. Сегодня из оригинал в гипсе представлен в музее Орсе.
12. Музей Орсе отличается количеством сохраненных в нем скульптур, около 2 200 экспонатов: круглой скульптуры, рельефов, медалей, бронзы, мрамора, гипса, глины, керамики, воска.
13. В одной из статей критика Жана Леруа родилось слово импрессионизм — впечатление.
14. Как-то Ренуар признался: “Однажды утром, у одного из нас не оказалось черного цвета и он воспользовался синим”. Так родился импрессионизм.
15. Для импрессионистов самое главное передать момент, поэтому они рисовали один и тот же сюжет в разное время суток. Например, Клод Моне рисовал вид из окна своего номера в Лондоне утром, днем, вечером.
16. Отличительной чертой художественной жизни в Париже XIX века было наличие многочисленных кружков, объединений и клубов, в которые многие стремились войти. Быть замеченными для получения признания, дальнейшего карьерного роста. На картине Джеймса Тиссо изображен один из знаменитых парижских салонов, который находится на улице Рояль. На фоне роскошного балкона художник изобразил элегантных членов престижного клуба. Каждый из них заплатил по 1000 франков за этот групповой портрет. А барон Хоттингер по жребию стал обладателем полотна.
17. В музее Орсе находится гипсовый вариант скандально известной статуи Огюста Родена «Бальзак».
18. На первом этаже террасы вдоль Сены можно увидеть скульптурную группу «Зрелый возраст» любовницы и ученицы Огюста Родена Камиллы Клодель.
19. Музей Орсе первым из французских музеев создал и представил публике коллекцию фотографий — и таким образом значительно обогатил художественное наследие Франции.

Семь миров музея Гревен

Музей Гревен посвящен «искусству реализма». Самые старые восковые статуи датируются 1889 г. и представляют образы французской революции. Сегодня посетители могут исследовать разные миры, в том числе Зеркальный и Колонный залы, Дух Парижа, Зал чемпионов и всемирной истории, Детский мир и выставка «Знакомство со звездами».

Восковая копия французского биатлониста
Мартена Фуркада.

Слава великим чемпионам

Создатели музея не обошли вниманием и величайших спорстменов. Среди них можно увидеть блистательного немецкого гонщика Михаэля Шумахера, бразильского футболиста Пеле и его французского коллегу Зинедина Зидана, баскетболиста НБА Тони Паркера, французского фигуриста Филиппа Канделоро и многих других

Многие спортивные знаменитости уже успели посетить музей и даже сфотографироваться со своими двойниками. Кроме того, на которых фигурах надета аутентичная спортивная форма, которую носили оригиналы.

Детский мир

Здесь есть специально разработанная зона для маленьких посетителей. Маленький принц, Обеликс и Человек-паук напоминают, что Музей Гревена также оживляет вымышленных персонажей. Здесь можно встретить героев художественных и мультипликационных фильмов и даже компьютерных игр.

Дворец миражей

Посещение музея завершается в Зеркальном зале, или Дворце миражей, который был построен в 1900 г. для Всемирной выставки, проходящей тогда в Париже. Этот зал, выполненный полностью из зеркал, не имеет аналогов нигде в мире. Собранные в особую систему, они позволяют создавать удивительные миражи, подобно тому, как складывается изображение в калейдоскопе. Посетители могут наблюдать здесь невероятное световое представление из отражений, которое сопровождает специально написанная музыка.

Как создаются фигуры из воска

Создание новой восковой фигуры отнимает много времени и усилий, и есть несколько скульпторов, которые работают в музее Гревен полный рабочий день, а создание скульптуры проходит через несколько этапов.

Для начала, если это возможно, скульптор и техническая команда делают фотографии и видео объекта вместе с трехмерными изображениями, измерениями лица и тела, а также слепками, например, рук. Но иногда им приходится работать исключительно с фотографиями, видео, фильмами и набросками, как это было в случае с актрисой Пенелопой Крус или с доисторической белкой по имени Скрат из «Ледникового периода».

Глиняная модель лица — это первая стадия производства. Затем делается гипсовая и эластомерная форма скульптуры, воск заливается в форму для лица, а остальная часть тела состоит из смолы. После того, как лицо извлекают из формы, оно направляется прямо в мастерскую по нанесению макияжа, глаза изготавливаются из стекла и во многих случаях они выбираются с присутствием знаменитости.

Мастер в процессе работы над восковой фигурой.

Волосы используются только натуральные, и каждый имплантируется индивидуально. Это сложная и кропотливая работа, так как на некоторых фигурах может быть до 500 000 отдельных волосков. Зубы делают профессиональные зубные техники

На само лицо наносятся масляные краски, при этом обращается внимание на самые мельчайшие детали, например, шрамы или тени вокруг глаз. В среднем на одно лицо уходит до 150 часов работы

Заключительная стадия нового производства связана с аксессуарами, и они играют такую же важную роль, делая всю сцену максимально аутентичной, как подлинная ванна, в которой был убит Жан Пол Марат, или клавесин, на котором играл Моцарт.

Музей Орсе в Париже

Одной из достопримечательностей Парижа является музей Орсе (д’Орсе), в котором выставлены шедевры живописи и скульптуры, известные во всем мире. В этой статье вы узнаете, какие интересные экспонаты стоит посмотреть в самом известном музее искусств Парижа.

Музей Орсе размещен в старом здании железнодорожного вокзала в центре столицы Франции на берегу Сены. Это здание преобразовывали и реконструировали по проекту итальянца Гая Ауленти десять лет, а в 1986 году музей распахнул свои двери для первых посетителей.

Небольшое путешествие по музею Орсе

В музее собрана редчайшая в мире коллекция произведений искусства за период с 1848 по 1915 г. из разных мест Франции, а также других стран.

Здесь предметы искусства (а их более 4 тысяч) расположены на трех этажах музея в хронологическом порядке. Картины и скульптуры известных мастеров соседствуют с малоизвестными авторами.

Вся коллекция музея состоит из картин импрессионистов и постимпрессионистов, скульптур, архитектурных макетов, фотографий и предметов мебели.

По бокам зала отделены два ряда небольших комнат, в которых находятся работы известных французских живописцев. Пару лет назад на первом этаже в одной из комнат была размещена «Мастерская» Гюстава Курбе, которого считают основателем реализма в живописи.

Есть комната, полностью посвященная творчеству Клода Моне, в ней хранятся его картины «Женщины в саду», «Регата в Аржатей» и многие другие.

Второй этаж музея Орсе дает нам возможность познакомиться с картинами натуралистов и символистов, образцами декоративного искусства направления модерн, а также насладиться скульптурными работами Родена, Бурделя, Майоля. Обязательно найдите статую танцовщицы Дега и скандальную статую «Бальзак» Огюста Родена.

Важно

Третий этаж музея Орсе – это райское место для ценителей живописи. Здесь вы можете получить удовольствие от картин таких гениальных художников как: Эдуард Мане, Огюст Ренуар, Поль Гоген, Клод Моне и Винсент Ван Гог.

Возле картины «Звездная ночь над Роной» Ван Гога всегда задерживается много посетителей, её считают редкой жемчужиной коллекции музея.

Большой интерес вызывает также полотно Эдуарда Мане «Завтрак на траве», которое шокировало общественность 19 века тем, что на нем нарисована обнаженная девушка в компании двух одетых мужчин.

Кроме того, на этом этаже в отдельной галерее выставлены экспонаты восточного искусства.

В музее можно ознакомиться с постоянной экспозицией и временными тематическими выставками, а также проводятся конференции, концерты и спектакли.

Часы работы музея Орсе

Прежде чем идти в музей Орсе, обязательно уточните его часы работы. Он закрыт по понедельникам, а в другие дни работает так:

• четверг с 9:30 до 21:45;
• в остальные дни – с 9:30 до 18:00.

Стоимость входных билетов в музей Орсе

Стоимость билетов составляет:

• 11 евро – для всех;
• 8.5 евро: для туристов не из Евросоюза возрастом 18-25 лет и иногда в вечерние часы;
• бесплатный вход: для определенных категорий граждан, для молодежи – по четвергам с 18 часов, а в первое воскресенье месяца – для всех.

Еще одной особенностью входного билета в музей является то, что по при его покупке можно в течение нескольких дней купить билеты со скидкой в Национальный музей Густава Моро и Парижскую оперу.

Если вы не являетесь знатоком живописи и скульптуры, то лучше присоединиться к экскурсионной группе, тогда вы не только прочитаете названия экспонатов, но и узнаете много интересного.

В конце 2011 года музей д’Орсе в Париже открыл для публики новые галереи, которые создавались два года.

Совет

Было переделано освещение залов, теперь здесь современное искусственное освещение, которое больше соответствует атмосфере буржуазных салонов и интерьеров, для которых и писались полотна.

Собираясь в Париж, обязательно посетите самый известный музей живописи и скульптуры д’Орсе.

Кроме музея Орсе в Париже стоит погулять по знаменитому району Монмартр и Елисейским полям.